La “Malinche” eleva a la mujer de dos mundos

Durante siglos, la figura de la Malinche ha cargado con un juicio brutal: el de la traidora. Desde las aulas hasta los discursos populares, muchas veces su nombre fue sinónimo de rendición a los españoles, de entrega, de vergüenza.

Pero bajo esa lectura, marcada por una mirada patriarcal, se oculta una mujer llena de talentos: la joven políglota, la que supo leer dos mundos, la mediadora capaz de traducir no solo palabras, sino también intenciones, silencios y poder. En resumen: la madre del mestizaje.

“Empoderar a una mujer a la que se le llamó traidora es importante para revisar nuestra historia”, considera Karen Fonseca, bailarina de flamenco originaria de León, Guanajuato, quien forma parte del elenco de Malinche, el musical que se estrenará este viernes en el Frontón México, en la capital.

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Hay 50 artistas en escena: entre bailarines, músicos y actores. (25/03/2025) Foto: TV Azteca

La obra fue creada por Nacho Cano, exintegrante de Mecano. Se estrenó en Madrid en 2022 y, durante dos años y medio, acumuló más de 800 funciones y fue vista por más de medio millón de personas.

La propuesta escénica se apoya en el teatro musical, el flamenco, la danza urbana y una escenografía monumental para narrar la vida de Malintzin, desde su nacimiento y entrega como esclava hasta su transformación en figura clave durante la Conquista.

Pero más allá de los hechos conocidos, la obra pone el foco en su complejidad emocional: una mujer dividida entre lenguas, culturas y lealtades, que no solo traduce palabras, sino también silencios, estrategias y tensiones políticas.

En el escenario florece también una relación amorosa con Hernán Cortés que, más allá del componente romántico, simboliza la fusión de dos mundos y el origen del mestizaje de una nueva nación.

La música fusiona géneros como el pop, rock y flamenco. (25/03/2025) Foto: TV Azteca

“El público se va a conmover mucho, se va a reconciliar con esta historia que ya es parte de nosotros, porque todos somos frutos de este mestizaje. También se van a cuestionar, y ojalá sea sin juzgar, porque estaríamos juzgando el trabajo de un artista”, expresa Fonseca.

“Me parece muy atractivo que podamos homenajear a dos naciones tan ricas y tan distintas en su cultura, su danza y su lenguaje. Esta historia va a dar mucho de qué hablar, pero si la vemos desde el amor, podremos reconciliarnos con el mestizaje que permitió que la Malinche negociara entre los dos bandos”, agrega.

Tras los pasos de Malintzin

Malinche no responde a la rigidez de los libros de historia. Aunque se inspira en hechos reales, el musical se permite jugar con el símbolo, moverse en lo metafórico.

Uno de los giros creativos más relevantes fue convertir al personaje de Pedro de Alvarado —el brazo derecho de Hernán Cortés— en una figura femenina, resignificación que esta vez recae en Karen Fonseca.

“Sabemos que originalmente era un personaje masculino, pero ahora lo interpreto como mujer. Ya se hizo esa propuesta en España también, y es muy bonito porque nos empodera”, explica.

El vestuario del mundo mexica es referencia de espiritualidad. (25/03/2025) Foto: TV Azteca

La apuesta va más allá del cambio de género. Fonseca considera que se trata de una forma de subrayar el papel de las mujeres en una historia que tradicionalmente las ha dejado al margen.

“Ahora que partimos de una propuesta en la que, en lugar de ver como traidora a Malinche, la mostramos como una estratega —una mujer inteligente, que buscó su libertad y trató de evitar a toda costa la guerra—, también para Alvarado se plantea un giro: una mujer que debe partir desde ese mismo poder, esa misma inteligencia y garra”.

En su preparación, la mexicana ha tenido que explorar emociones intensas: la furia, el rencor, la necesidad de proteger al grupo.

“Este personaje me ha hecho estudiarme desde ese lugar... como lo hace Cortés con su gente al llegar a América”, dice.

Pero para llegar ahí, la actriz primero tuvo que pasar por su propia conquista. La convocatoria le llegó casi por accidente, a través de la madre de un alumno de teatro musical en León, su ciudad natal.

Apenas faltaban dos días para cerrar el registro, y aunque dudó en postularse, decidió lanzarse.

En el escenario convergen teatro y danza contemporanea. (25/03/2025) Foto: TV Azteca

“Una parte de mí decía: ‘No, Karen, no apliques, no vas a quedar’, y la otra parte decía: ‘¿Por qué no?’. Siempre he sido de perseguir lo incómodo, entre comillas, porque soy artista y debo ponerme en esas situaciones para crecer”, asegura.

Pasó tres filtros —casting en video, callback y una prueba presencial— hasta quedar seleccionada entre los 17 mexicanos becados para viajar a Madrid.

Allá, durante nueve meses, se preparó en una de las mejores escuelas de artes escénicas y participó como parte del elenco en la versión original, en la que, además, cada viernes hacían una función en inglés para público internacional.

“Fue un reto grandísimo, porque todos los días había que destacar. Tenías que ser mejor persona, mejor artista, mejor compañero. Uno de los objetivos era que supiéramos trabajar en equipo”, cuenta Karen.

No era solo bailar: también adaptarse a la precisión del musical con la energía de la danza urbana.

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De tiempo completo

A días del estreno, el ritmo de trabajo se ha intensificado. El elenco mexicano ensaya jornadas completas que rebasan las seis horas diarias, con pasadas completas de la obra al menos dos veces por día.

En escena, 50 artistas —entre actores, bailarines y músicos— transformarán el Frontón México en una representación simbólica de la Gran Tenochtitlán.

“El cansancio físico y mental está, pero estamos emocionados y convencidos de que todo es posible con trabajo duro”, asegura Karen.