El cineasta estadounidense Nick Zedd (8 de mayo de 1958), quien encabezó el movimiento ' Cine de la transgresión ' en la década de 1980, murió este domingo a los 63 años, en la Ciudad de México, en donde radicaba desde hace varios años, y donde había exhibido sus fanzines en el Museo Universitario del Chopo en 2014.
El músico electrónico Robin Rimbaud dio a conocer la noticia a través de redes sociales, en donde escribió “Adiós al cineasta estadounidense Nick Zedd (1958-2022), quien encabezó el movimiento 'Cine de la transgresión' en la década de 1980, editó el Underground Film Bulletin y unió los puntos entre Kembra Pfahler, Richard Kern, Tessa Hughes Freeland, Lung Leg y Lydia Lunch”.
Zedd, quien acuñó el término Cine de Transgresión en 1985 para describir a un grupo de cineastas y artistas que tenían ideas afines y usaban el humor negro en su trabajo, compartía intereses artísticos con otros creadores entre los que también estaban Tommy Turner, fue director, actor y artista gráfico.
Lee también:
El representante del Cinema of trangression (Cine de la transgresión), movimiento compuesto por un grupo de cineastas cuya intención es provocar “el shock del espectador” con recursos como: el humor, la crudeza y la degradación.
“They Eat scum”, su primer filme fue realizado en súper 8 (1979). Protagonizó el thriller “The Intruder” de Maurice Maeterlinck (2001). Dirigió “Electra Elf” (2004), serie de bajo presupuesto de acción satírica que cuenta las hazañas de una superheroína y su perro chihuahua. Fue autor de los libros “Bleed” (1992) y “Totem of the Depraved” (1996). Actúo en cintas de bajo presupuesto como: “The Manhattan Low Suicides” (1985).
Bajo numerosos pseudónimos editó y escribió el “Underground Film Bulletin” (1984-1990). Su obra ha influenciado a directores como Lars Von Trier, Gus Van Sant y Oliver Stone. Su colección de VHS, lanzada recientemente en MVD incluye: Generazion Z (1999), War is menstrual envy (1992) y The wild World of Lidia Lunch (1983).
Ilustración: Especial
El artista y cineasta underground de la escena neoyorquina de los 80, en los años poderosos junto con grandes artistas del Lower East Side, protagonizó un ciclo con su cine en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, como parte de su exposición, "Club 57: Cine, Actuación y Arte en el East Village, 1978-1983".
En 2014, en el Museo Universitario del Chopo, se exhibieron sus fanzines en la exposición “El zine invisible. Nick Zedd” como parte del proyecto de la Fanzinoteca, donde abrió un espacio de exploración a la cultura underground norteamericana.
José Luis Paredes "Pacho", director del Chopo, lamentó la muerte de Zedd. El museo universitario en su cuenta de Twitter, escribió: Lamentamos la muerte de Nick Zedd (1958-2022), legendario cineasta y autor estadounidense, pionero del Cine de la Transgresión, movimiento fílmico de los años 70 y 80 influenciado por el post punk, y quien colaboró con artistas como Lydia Lunch y Richard Kern. D.E.P.
Nick Zeed (EUA), figura imprescindible del postpunk de los 80, a lo largo de más de dos décadas se ha encargado de generar productos donde se manifieste la inconformidad hacia los sistemas de valores preestablecidos. Ha llevado su ideología a niveles crudos y degradantes, los ha exhibido en el cine y llevado a varios sectores de la sociedad a través de su talento gráfico.
Lee también:
El artista convocó a los espectadores a adentrarse en una cultura subalterna, donde se confronten los sistemas autoritarios a través del DIY (Do it yourself), y The Theory of Xenomorphosis, filosofía reflejada en cada uno de los objetos seleccionados para la exhibición.
La muestra que fue curada por Enrique Arriaga, para el Museo del Chopo incluyó publicaciones precarias, cintas de video autoeditas y música experimental. El zine invisible, incluyó las publicaciones de Nick Zedd tales como Underground Film Bulletin, la novela From Entropy to Ecstasy y la autobiografía Totem of the Depraved; además, al artista neoyorkino le fue comisionada obra para este proyecto, el resultado fue: Hatred to Capitalism #1, #2, #3 y Shaolin Comix #1-#2, también exhibidos en la exposición.
melc
