El videoartista estadounidense Bill Viola falleció a los 73 años en su residencia de Long Beach (California), confirmó este sábado su estudio.
El neoyorquino falleció "pacíficamente" el viernes en su domicilio por complicaciones derivadas de la enfermedad de Alzheimer que padecía, según informó en redes sociales Bill Viola Studio, que es dirigido por su esposa, Kira Perov.
Señalado como uno de los artistas contemporáneos más importantes del mundo, Viola empezó a ganar reputación de manera rápida cuando en la década de 1970 empezaron a surgir los primeros creadores artísticos que trabajaron con el video.
Inspirado por los grandes maestro del Renacimiento, muchos de sus trabajos hicieron eco de grandes obras de este periodo, si bien sus primeros proyectos muestran una fascinación por los efectos especiales.
Durante la década de 1990, sus trabajos adquirieron un cariz más personal tras la muerte de su madre y el nacimiento de su segundo hijo, periodo en el que destaca 'Tríptico de Nantes', en donde en uno de los tres paneles expone imágenes de su progenitora en su lecho de muerte.
Los videos e instalaciones que expuso a lo largo de su trayectoria reflejan una fijación por las diferentes etapas de la vida humana, incluida la muerte, así como por el desarrollo de la conciencia y las tradiciones espirituales occidentales y orientales, incluyendo el budismo zen, el sufismo islámico y la mística cristiana.
Los medios estadounidenses aluden este sábado a sus mayores trabajos, entre los cuales destacan 'The Quintet Series' (2000), 'Observance' (2002), 'The Tristan Project' (2004), 'The Night Journey' (2005), 'Ocean Without a Shore' (2007) y 'Bodies of Light' (2009).
Viola, nacido en 1951 en Nueva York, se graduó en Bellas Artes en la Universidad de Siracusa, en 1973, y poco después empezó a colaborar con el pianista y compositor de vanguardia David Tudor, uno de los tantos artistas e instituciones con los que se trabajó durante su dilatada carrera.
Recibió numerosos galardones, entre ellos el que otorga la Fundación MacArthur (1989), el Premio Internacional Cataluña XXI (2009), el Praemium Imperiale de la Asociación de Arte de Japón (2011) y el título honorífico de Doctor Honoris Causa (2011) de la Universidad de Lieja (Bélgica).
A Viola le sobreviven su esposa y socia creativa, Kira, a la que conoció en 1977; sus hijos Blake y Andrei, así como su nuera Aileen Milliman.
En verano de 2022, Bill Viola tuvo una exposición en solitario en el Museo ExTeresa Arte Actual, en la Ciudad de México.
Le llevó al recinto cuatro años organizar la muestra en la que se presentaron las obras “Tristan’s Ascension” (2005), “Fire Woman” (2005), “Three Women” (2008), “Surrender” (2001), “Ablutions” (2005), “The Quintet of the Silent” (2000), “The Greeting” (1995) y “The Messenger” (1996).
Bajo el título de “Bill Viola. Arte suspendido”, la exposición tenía el fin de invitar al público a “suspender” su tiempo para contemplar las obras, en medio de la rapidez de las redes sociales.
“Una obra como la de Bill Viola nos parecería que está a contrapelo de la estética contemporánea donde la rapidez, la síntesis y la inmediatez son lo que dominan en la cultura de TikTok (…), pero la obra de Viola nos invita a detenernos” y a reflexionar “cómo vivimos el tiempo y qué estamos haciendo con nuestras vidas. Esta es una exposición contemplativa que justo requiere tiempo, entonces si van a venir, la invitación al público es que se tome su tiempo”, dijo en aquel entonces Francisco “Tito” Rivas, curador y director del museo, a EL UNIVERSAL.
Con información de Frida Juárez Bautista.
rad